森山大道 寫真展@北海道 展開

DAIDO MORIYAMA Exhibition HOKKAIDO- Vol. 2 / Expansion
MYANOMORI ART MUSEUM (www.miyanomori-art.jp)
2010.June 11 ~ September 20
1st Section: 2010.June 11 ~ August 2
2nd Section: 2010.August 5 ~ September 20

Opens Daily:11:00 am ~ 19:00 pm
Phone: +81+011-612-3562 (Hokkaido, Japan)

森山大道寫真展 北海道 – 第2章 / 展開
札幌宮 森美術館 (www.miyanomori-art.jp), 北海道, 日本
2010年6月11日 – 9月20日
第1期 : 2010年6月11日(五) – 2010年8月2日(一)
第2期 : 2010年8月5日(四) – 2010年9月20日(一)
開館時間:11:00 am ~ 19:00 pm
観覧料 : 一般500(400)円 高大生400(300)円 中学生以下無料

Posted in 展覽資訊 | Comments closed

森山大道的世界 活動花絮分享

相關報導:
歸鄉魅影-森山大道的創作旅路  (張蒼松 報導)

 

Posted in 展覽資訊 | Comments closed

6/13 森山大師 親臨個展開幕

森山大道的世界 [The world of Daido Moriyama] 攝影展 
6/13 (日) 開幕,藝術講座,簽書會

由台北1839當代藝廊力邀,日本重量級與享有國際知名的攝影大師森山大道(Daido Moriyama)即將抵台,親臨6 / 13 (日)的首展開幕與講座,目前已吸引百位觀眾預約報名參加。1839當代藝廊執行長邱奕堅表示:「本展為森山大道在台灣的首次攝影個展,匯集大師攝影生涯作品之大成,藉此展覽將帶領台灣觀眾一睹大師風采,勢必在台灣掀起一股森山熱潮!」

森山大道是當今日本攝影界一代巨擘,在日本國內與荒木經惟杉本博司並列為日本戰後最重要的攝影家之一。過去十年間,森山大道不僅榮獲歐美藝壇高度評價,更獲邀於各國舉辦大型個展與及回顧展,作品廣受各國美術館爭相收藏,成為各界專家學者們關注的焦點。

與大師的緣份,要多少年才能促成?「森山大道的世界」攝影展的策劃著實醞釀長達十二年之久。主辦單位1839當代藝廊執行長邱奕堅娓娓道來1998年因工作與森山大師的因緣際會,當年不僅獲邀參觀大師私人工作室,更獲贈大師親筆原著《犬的記憶 終章》。邀請大師來台辦展,這樁懸宕十二年之久的心願,終於歷經積極爭取與排除萬難後付諸實現。

森山大道魅力所向披靡,大師6 /13 (日) 親臨藝廊出席開幕與藝術講座的消息既出,不到隔天中午預約名額立即爆滿,主辦單位1839當代藝廊執行長邱奕堅表示,「森山大道的世界」為森山大師在台灣的首次攝影個展,本展匯集了森山大道過去數十多年攝影生涯中的精華,包含大家耳熟能詳的《光與影》、《攝影‧再見》、《狩人》、《犬的記憶》系列等,約50 – 60件大師親作,都將從日本空運來台呈現給台灣觀眾。

森山大道以敏銳的直覺、獵人式的拍攝手法,進行他所擅長的快拍 ( Snap Shot ) 或不觀看觀景窗的方式隨手拍,將街頭攝影推向前所未有的嶄新視界,其不拘形式、攝影技巧的拍攝概念,徹底顛覆觀者對於攝影一貫紀實的印象,而森山作品中常見粗粒子、模糊、晃動等特色,也成為他個人獨樹一幟的風格,強烈的視覺衝擊感,震撼著觀者的感官經驗。

擁有深厚日本文化底蕴的龍頭酒商台灣三得利,深深感動於這段跨越時空的因緣,獨家贊助同樣擁有悠久歷史且獲得國際金牌獎的山崎12年與18年單一麥芽威士忌與芙樂夏法國蜜李酒,以口感悠長細緻的佳釀,向森山大師的攝影藝術致上最高敬意;1839當代藝廊開幕當日更開放觀眾典藏森山大道限量版的親簽原文書籍,數量有限,歡迎至現場訂購。

「森山大道的世界」展覽自6/11起至8/1結束,喜愛看展的朋友們絕不容錯過,進入森山大道的攝影國度,感受大師的世界。

主辦:1839當代藝廊
協辦:影像視覺藝術中心、國際藝術公益協會、商周出版
贊助:台灣三得利股份有限公司、紀伊國屋書店

森山大道的世界 攝影展@1839當代藝廊

森山大道的世界 攝影展@1839當代藝廊

Posted in 展覽資訊 | Comments closed

狂賀 陳敬寶 榮獲第26屆日本東川獎

1839當代藝廊 藝術家陳敬寶 榮獲第26屆日本東川攝影獎
第一位台灣攝影家 得獎 代表1839當代藝廊專業,獲國際藝壇肯定與認同~

[文/ 邱奕堅 2010.05.11]
由日本北海道上川郡東川町主辦的東川獎(Higashikawa Award),於5月11日公佈今年第26屆東川獎攝影獎(The 26th Higashikawa Award之獲獎名單。其中一項海外作家獎頒給台灣攝影攝影家陳敬寶這也是獎項成立以來,首次頒發給台灣攝影家

榮獲第26屆東川獎的得主分別為:
「海外作家獎」台灣攝影藝術家陳敬寶
日本「國內作家獎」知名攝影藝術家 北島敬三(Keizo KITAJIMA;
「新人獎」中川治・詹姆斯(Osamu James NAKAGAWA);
「特別獎」萩原義弘(Yoshihiro HAGIWARA)

藝術家陳敬寶及1839當代藝廊執行長邱奕堅將獲邀參加七月三十一日在東川町舉行頒獎典禮。

去年10月,攝影之町實行委員會代表高橋朗(Sayaka Takahashi)小姐表示,「2010年東川獎」將頒發給台灣攝影藝術家。希望請邱奕堅等攝影策展人士推薦優秀人選。為求公平客觀,邱奕堅建議高橋小姐於12月「2009 Photo Taipei台北攝影與數位影像藝術博覽會」展覽期間來訪台北,進行田野調查。如此不僅可親自與藝術家接觸,再透過推薦人的介紹,雙軌並行,應能收集更客觀的資料及人選。

攝影之町實行委員會為使評審能更客觀公平,特別聘請四位藝文界人士;美術設計家浅葉克己、美術評論家岡部あおみ(Aomi)、作家平野啓一郎、評論家及策展人楠本亜紀,及攝影界人士攝影評論家笠原美智子、攝影藝術家佐藤時啓、攝影藝術家野町和嘉、攝影藝術家山崎博,共八位組成評審團。在今年2月23日於東京都攝影美術館召開評審會議。高橋小姐共計提出十二位候選人,向評審團作簡報,經評審團交叉討論表決,陳敬寶以《迴返─老松計畫》、《天上人間》系列作品,獲得東川獎「海外作家獎」殊榮。

素有「攝影之町」之稱的北海道東川町,舉辦至今已跨越四分之一世紀,在日本與木村伊兵衛獎同時並列為最重要的攝影獎項。然而木村伊兵衛獎僅頒發給日本國內藝術家,雖然在日本藝壇有「攝影界的芥川龍之介獎」之美稱,與此相比,東川獎較為國際化。至今獲得東川獎的國家有美國、法國、中國、墨西哥、捷克、義大利、澳洲、加拿大、韓國、德國、英國、巴西、西班牙、拉托維亞、荷蘭、南非、印度、泰國及今年的台灣。東川獎過去獲獎的國外大師有Joel Meyerowitz 、Lewis Baltz、Joel Sternfeld等。

每年八月,日本北海道上川郡東川町攝影之町會定期舉辦東川獎(設立海外作家獎、國內作家獎、新人獎、特別獎)及東川町國際攝影節(Higashikawa international photography festival)。另外,為讓攝影藝術向下紮根,更仿傚棒球甲子園的精神,舉辦攝影甲子園(全國高等學校攝影選手權大會),已有來自日本全國三百多所高中學校參與。

評審委員攝影藝術家佐藤時啟教授在評語中寫到:今年海外作家獎,陳敬寶自高橋朗小姐所提名的十二位候選人中脫穎而出。台灣為鄰近日本的海外國家,與日本共有極深的淵源和歷史交流。陳敬寶今年41歲,自紐約研習攝影學成歸國。《片刻濃妝:檳榔西施》系列,紀錄台灣獨有的檳榔西施文化;《迴返計劃》善用他作為小學教師的經驗,拍攝小學五六年級生過去一年間最難以忘懷的回憶,將之再現的系列作品。《天上人間》系列,則拍攝出台灣廟宇、日常生活空間、墳墓,神、人、亡靈緊密結合的台灣獨有的空間景觀。

相關報導
日本東川獎  Higashikawa Award 官網
The 26th Higashikawa Award Winners
中國時報 吳垠慧 【台北報導/2010.05.12】
陳敬寶的攝影網頁
台灣首位 日本東川獎 得主

Posted in 藝廊訊息 | Comments closed

森山大道 (Daido Moriyama) 的世界 (6.11~8.01)

首次在台灣舉辦攝影個展 ~ 與大師近距離的對話 ~ 感受他的世界
提起與森山大道先生的緣份,要回溯至1998年,延續至今終於即將在十二年後實現 …… [文 / 邱奕堅]

展覽期間 | 2010 / 06 / 11 (五) – 08 / 01 (日)
開幕酒會 | 2010 / 06 / 13 (日) 14:00
藝術座談 | 2010 / 06 / 13 (日) 15:00 (預約座位已滿)
主  講  人 | 森山大道 (Daido Moriyama)、町口覺 (Art Director)、
                   邱奕堅 (1839當代藝廊執行長)
簽書活動 | 2010 / 06 / 13 (日) 17:00 (以森山大道的出版品為限)
1839 當代藝廊 | 台北市106大安區延吉街120號地下樓 (T:02-2778 8458) 【交通資訊

緣 起   
提起與森山大道先生的緣份,要回溯至1998年 ………….

當年,我受託聯繫森山先生,盼能邀請他來台參與第二屆台北國際攝影節。往返台日洽談期間,我有幸獲得森山先生的邀請,不僅登門拜訪他的私人工作室,更萬分榮幸地獲贈他的原文著作《犬的記憶終章》。首次能與大師相見,如今依然記憶猶新。

當時,森山先生漸漸受到西方各國美術館的矚目,大型展覽邀約不斷,因而不克應邀來台。後續接踵而至的巡迴展與出版,也幾乎據滿了森山先生過去十年的行程,以致於遲遲未有恰當時機邀請他來台辦展。這樁未竟的心願,也一直懸宕於我的內心。

滿 的 延續
多年來在攝影領域的耕耘與堅持,我在2009年實現成立1839當代藝廊的夢想。擁有自主經營的專業展示空間後,再度燃起我邀請森山先生來台展覽的熱情。歷經積極爭取與接洽,今年四月,我終於獲得森山先生首肯與認同,為他舉辦在台灣的首次個展,並且來台親臨攝影展的開幕與座談,與森山大道先生的緣分,延續至今,終於即將在十二年後實現了!

延續與大師的前緣,1839當代藝廊將於6/11-8/1 隆重呈獻「森山大道的世界 攝影展」,誠摯地邀請所有熱愛森山大道的朋友們,親睹大師不凡的風采~!

執行長 邱 奕堅  敬邀  (2010.05)

展覽介紹:
森山大道是日本戰後最重要的攝影家之一,他的作品在過去十年間,獲得歐美藝壇高度評價,並獲邀在各國舉辦大型個展與回顧展,他與荒木經惟、中平卓馬三人在新宿涉谷所拍攝的作品,在日本近代攝影史上,佔有一席重要的地位。

森山大道以敏銳的直覺、獵人式的拍攝手法,進行他所擅長的快拍 ( Snapshot ) 或不觀看觀景窗的方式隨手拍,將街頭攝影推向前所未有的嶄新視界,其不拘形式、攝影技巧的拍攝概念,徹底顛覆觀者對於攝影一貫紀實的印象,而森山作品中常見粗粒子、模糊、晃動等特色,也成為他個人獨樹一幟的風格,強烈的視覺衝擊感,震撼著觀者的感官經驗。

1839當代藝廊為森山大師在台灣舉辦首次攝影個展,本展匯集了森山大道過去數十多年攝影生涯中的精華,包含大家耳熟能詳的《光與影》、《攝影‧再見》、《狩人》、《犬的記憶》系列等,約50 – 60件大師親作,都將從日本空運來台呈現給台灣觀眾,喜愛看展的朋友們絕不容錯過,進入森山大道的攝影國度,感受大師的世界。

 6/13 開幕當日,開放觀眾典藏森山大道限量親簽原文書籍,數量有限,歡迎至現場訂購。

與大師對話 (6.11-8.1)
與大師對話 (2010.6.11-8.1) @1839當代藝廊

Posted in 展覽資訊 | Comments closed

眷容即逝 台灣眷村人文之美 攝影展 (5.7~19)

展覽期間 | 2010 / 05 / 07 (五) – 05 / 19 (三)
開幕座談 | 2010/ 05 / 08 (六) 14:00 ~ 16:00
座談來賓 | 政大廣電系系主任 郭力昕 教授
                  
台大意識報社長 李問 (台灣大學人類系大三)
                  
非列管眷村:瑠公圳 居民代表
                   社團法人外省臺灣人協會 秘書長 周思諾

紀錄片放映 | 2010/ 05 / 08 (六) 16:20 ~ 17:00
紀錄片導演 | 劉公展 村長 (現任台中非列管眷村忠義村 村長)

展覽地點 | 1839 Little Gallery  台北市大安區延吉街120號地下樓B區交通資訊

外省台灣協會長期從事台灣眷村文化保存的工作,此次「眷村人文之美攝影影像展」,首次和專業攝影藝廊「1839 Little Gallery」合作,我們透過攝影鏡頭的捕捉,將台灣即將消逝的眷村建築之美、眷村人文蘊涵定格成一幅幅動人的攝影藝術創作。我們在1839 Little Gallery展覽空間呈現的,不只是眷村,更是城市變遷下的回憶,不只是藝術,更是攝影者對於自我故事紀錄的堅持,不只是創作,更是文化保存工作對於時代的敬意。

指導單位:教育部 / 文建會 / 台北市文化局
主辦單位: 外省台灣人協會 / 台大意識報
協辦單位:1839當代藝廊

社團法人外省台灣人協會:http://amtorg-amtorg.blogspot.com/
台大意識報:http://cpaper-blog.blogspot.com/

台灣眷村人文之美 攝影展 (5.7-5.19)

台灣眷村人文之美 攝影展 (5.7-5.19)

Posted in 藝廊訊息 | Comments closed

楊欽盛 暮光池畔 攝影展 (5.1~6.9)

Twilight Pond – Yang Chin Sheng Photo Exhibition
展覽期間| 2010 /05 / 01(六) – 2010 /06/ 09(三)
開幕酒會| 2010 /05 / 01(六) 14:30
藝術座談| 暮光池畔 作品對談 2010/05 / 01(六) 15:30
主講人| 陳敬寶 (攝影藝術家)、楊欽盛 (攝影藝術家)
1839 當代藝廊| 台北市10696大安區延吉街120號地下樓 (T:02-2778 8458) 【交通資訊

曾經學習建築的背景,使得楊欽盛經常探索建築、人與自然的關係,創作歷程也由早期的單純各地取材,逐漸延伸至拍攝植物蔓生、殘垣斷壁的廢墟房屋。暮光池畔系列,取景自台灣全島大家所熟悉的渡假飯店或觀光旅館,選擇清晨或傍晚時刻所拍攝的游泳池畔,延續作者長期所思索的命題,試圖在自然與文明二者價值觀並存之際,探究隱含其背後之社會發展現象及義涵。

隨著科技演進,人類文明鋪天蓋地,水泥叢林漸漸地湮沒原始的自然景色,人與自然的相處模式無可避免地進入消費體系,經強力過度的商業渲染後,形成主動或被動的消費需求。游泳池,便在這股商業潮流中寄託了人們嚮往自然的欲望,順勢出現,並乘著飯店觀光渡假風潮,被塑造為彰顯各家風格的親水設施。遠離都市的煩囂,坐落環山抱水的清幽,游泳池畔已然成為人們心馳神往的渡假天堂。

一座座如同城市縮影的飯店,楊欽盛將視線投向游泳池畔,等待清晨或傍晚,人聲散去,用8 x 10大型相機拍攝矗立於山水間的假世外桃源。精心建構的人造游泳池及池畔,俐落具現代感的設計,池畔幽微的光線,與星光一同灑落──池面,不僅倒映著臨水的風景與建築,亦投射出人們極欲親近自然的追求與渴望,顯露了即便「渡假」也難脫建立於消費之上的供需模式,歷經包裝,附加便利的設備與人性化的服務,驅使人們進行選擇以換取親近自然的悠然時光。

暮光池畔敏銳地呈現楊欽盛對於高消費時代現象的觀察,也反映出作者自身對當下人生階段的心境。藉由商業文明與真假自然的對應關係,並置天然與人工,藝術與商業等元素,融合其中矛盾對比的意象,試圖從一體多面中尋得協調的現狀,從而獲取平衡的美感。種種看似衝突的價值觀,經作者的自省與內化,外放為均衡與和諧。池畔與天際遙相呼應,充盈著寬廣的空間感,在暮光時刻,似乎更添一抹空靈的意境與禪思,引領現代人勾勒內心和諧的景致,追尋心靈世界的理想國度,將自我投向更遼闊的永恆。

Posted in 展覽資訊 | Comments closed

休館公告 (4/18-24)

2010/4/10 (六)藏區系列講座 實況

2010/4/10 (六)藏區系列講座 實況

本藝廊將於4 / 18(日) – 4 / 24(六) 進行維護工程,暫不對外開放參觀。提醒您,記得調整看展行程,避免造成您的困擾。   
~1839當代藝廊關心您

※ 展覽活動預告
5月1日(六)即將隆重推出攝影藝術家楊欽盛「暮光池畔」攝影展及藝術講座,歡迎您蒞臨參與!

Posted in 藝廊訊息 | Comments closed

藏區文化系列講座 (3.27 & 4.10)

馮建國「西部旅路」 攝影展 「藏區文化系列」 講座

1839當代藝廊於2010年2月27日起展出攝影藝術家馮建國「西部旅路」攝影展,展出1996-2006年間行旅中國西部的攝影大作,以8 x 10大型相機拍攝,呈現旅途西藏、新疆等地區獨特的地貌與人文風韻。

適逢1839當代藝廊一週年大展,本藝廊特別偕蒙藏委員會蒙藏文化中心共同舉辦藏區文化系列講座,邀請富有藏區遊歷經驗的學者座談,期望透過講座引導,使民眾認識藏區風俗民情,進而自馮建國「西部旅路」攝影展中,獲得更深刻的美感體驗,感知藏區文化豐饒的生命力。

2010.03.27  (六) 14:00 ~ 15:30
講題︱一個致命的吸引地 ….西藏
主講人︱曹逸 (台師大美術研究所碩士)

2010.04.10  (六) 14:00 ~ 15:30
講題︱雪山圍繞的神化世界….探訪西藏
主講人︱楊嘉銘 (蒙藏委員會 研究委員)

合辦:1839當代藝廊   蒙藏委員會 蒙藏文化中心
免費入場  [1839當代藝廊  台北市大安區延吉街120號地下樓 T: (02) 2778 8458 ]

【講座摘要】藏族自稱其居地為「雪山圍繞的地域」,簡稱「雪域」。雪域環境惡劣、天災頻繁,敬畏自然、虔信宗教成為藏族文化的一大特色。雪域是眾神教化的仙境,也是一片被神化了的土地。山,被奉為神山;湖,被尊為聖湖;藏民是神猴與岩魔女的子息;政教領袖是佛菩薩的轉世……。高原上有說不完的神話故事、百聽不厭的神仙傳奇。

本講座將試從宗教角度,解讀展示攝影作品之文化意涵,與參觀者一起揭開雪域的神秘面紗。

藏區文化系列講座

藏區文化系列講座

Posted in 展覽資訊 | Comments closed

光‧序曲 黃國彥攝影展 (3.12~24)

展覽期間 | 2010 / 03 / 12 (五) – 03 / 24 (三)
開幕酒會 | 2010/ 03 / 13 (六) 14:30
展覽地點 | 1839 Little Gallery  台北市大安區延吉街120號地下樓B區交通資訊
藝術座談 | 快門下的旋律─影像與感情 2010 / 03 / 13 (六) 15:00
與談人 | 季惠民 (大葉大學、台中技術學院兼任講師) 、 黃國彥 (攝影藝術家)

一場看出來的攝影展     文 / 黃國彥

從1839年攝影術發明迄今,不過短短170年,「攝影」可說是相當「年輕」的創作媒材,而今科技的一日千里,讓攝影從傳統進入數位,人們對影像的渴求幾乎已達到「奢侈」的地步,這樣的「奢侈」也引領某一些族群的影像創作者開創了視覺藝術的「另一個可能」,而我卻期待在這樣的洪流中,以攝影的根源-「光」,寫意另一種風景。在每一次按下快門,將時間定格與切割的同時,我留下的直覺和片段的畫面其實也佔了大多數記憶體的空間,因此「看作品」是我重新審視、細細品味自己內心的方式,這是我在攝影創作上無法切割的一部分。2007年初,在某個滂沱大雨中塞車的夜晚,我將鏡頭刻意失焦,讓車窗上的水滴和街道的燈火融合…2008年某夜,我重新閱讀這些「光」,在柴可夫斯基的「1812序曲」為背景音樂下,那種氛圍竟同時撞擊了我內心的冷調和熱情!而我也就這樣給了作品最適切的詮釋。

「藝術」常在媒材、形式、能量與哲學等諸多元素的對應中碰撞出來,「光.序曲」就是一場視覺與聽覺碰撞下的產物。我們為什要看?為什麼要聽?這與生俱來的能力是不是單純得只剩下一種祈求「安全感」的目的-因為能看到、能聽到,所以可以放心、覺得很安全,然而這種平淡的感知無法回饋更深一層的精神面所要的欲望,「藝術」則解決了這樣的問題。

攝影以「光」作畫、用「時間」雕刻,其歷史和獨立性證明它不只是數位影像軟體的圖庫,在快門釋放的同時決定了它的存在,並且在攝影家的投入下完善它的內在價值。而音樂在心中產生的畫面則是虛幻的、反應出來的,在「1812序曲」中我無法精準地表達它觸動了我哪些記憶和感覺,卻在被音樂包圍之中「看」出了「光.序曲」,兩種不同感官的藝術型態帶來了相對應的刺激,繽紛的色彩也在視覺和聽覺激盪出的交集中融合和呈現…

Posted in 藝廊訊息 | Comments closed